Arhive categorie: Pictură

Cabinet din atelierul artistului de Gysbrechts

Cornelis Norbertus Gysbrechts este un artist flamand de secol XVII, reprezentant al trompe-l’œil-ului din perioada Barocă a picturii occidentale. S-a născut cel mai probabil în jurul anului 1640 la Antwerp, despre educația primită nu se știe nimic însă cunoaștem că a devenit membru al ghildei Sf. Luca fiindcă numai așa putea să devină ucenic și ulterior avea voie să-și vândă lucrările. Prima sa lucrare confirmată este datată în 1657.  Se consideră că a trăit până în 1678.

Cum citim lucrarea?

Acest trompe l’oeil (iluzie optică) datează din 1670-1671 și face parte din Colecția Regală de Pictură și Sculptură a SMK (Statens Museum for Kunst, Danemarca). În perioada realizării lucrării artistul se afla în Danemarca, în timpul regilor Frederik III (1668–70) și Christian V (1670-72). Acesta urma să ocupe poziția de pictor de curte între 1670 și 1673. Gysbrechts se prezintă în această lucrare ca pictor de curte fiindcă pe bilețelul de lângă auto-portretul său scrie ”pictor regal de portrete Gysbrechts in Copenhaga” 1.

  1. http://www.smk.dk/en/explore-the-art/highlights/cornelius-norbertus-gijsbrechts-trompe-loeil-a-cabinet-in-the-artists-studio/

Hawaieni de Arman Manookian

Povestea lui Manookian este una scurtă și tristă, el s-a născut într-o familie de armeni din Istambul, pe vremea Imperiului Otoman, în anul 1904. Tatăl său era proprietarul unui ziar în limba armeană, unul din aproape 50 la acea vreme. În 1915 autoritățile turce au început să aresteze intelectuali și personalități armen motiv pentru care tatăl său ia hotărârea să fugă în Franța, restul familiei rămânând în Imperiul Otoman, va muri acolo după doi ani. Arman și restul familiei sale reușesc să emigreze în SUA în 1920 cu banii câștigați din vânzarea tipografiei și astfel scapă de genocidul armenilor care deja făcea victime în provinciile învecinate.

În SUA studiază la Rhode Island School of Design și la Art Students League of New York participă la cursuri serale. În 1923 intră în corpul de marină și ajunge în subordinea istoricului Edwin North McClellan pentru care va realiza 75 de desene, cartea trebuia să abordeze subiectul istoriei marinei militare însă nu a mai fost publicată. După ce-și termină stagiul militar se hotărăște să rămână în Hawaii și astfel va colabora cu Honolulu Star-Bulletin și Paradise of the Pacific. În 1931 se sinucide, cel mai probabil fiindcă suferea de depresie.

Cum citim lucrarea?

Stilul lui Manookian este încadrat în arta naivă și împrumută mult de la Gauguin și Diego Rivera în privința esteticii. Lângă mal se văd cinci vase canoe hawaiene, o abudență de bunuri, probabil fructe și legume și oameni discutând și odihnindu-se. Personajul din primul plan, o figură masculină, este redat cu fața spre apă, (și cu spatele la noi) privind către acțiune. Culorile folosite în redarea lui îl detașează de restul picturii. În stânga se poate observa un alt personaj redat cu spatele, tot un bărbat redat și el cu spatele la privitor. Impresia lăsată este că e vorba de ceva ascuns sau cel puțin rezervat. Lucrarea se află în Pacific Club din Honolulu.

Bibliografie

http://www.geringerart.com/arman-manookian-fragile-paradise/
http://www.blurb.com/ebooks/reader.html?e=332430#/spread/front
http://mauimagazine.net/lost-genius/

Nave pe mare la apus de Anton Melbye

Anton Melbye, Nave pe mare la apus, 1847

Anton Melbye este un pictor danez din secolul XIX cunoscut în special pentru marinele sale, peisaje maritime. Lucrarea aceasta datează din 1847 și este ulei pe pânză de 38 x 47 cm. Pictura este expusă la Nivaagaards Malerisamling din orașul Niva.

Cum citim lucrarea?
Valurile sunt mari însă nu este încă furtună, printre nori se întrevede lumina soarelui, probabil un apus. Vântul împinge cu forță în vele și vasul se inclină lăsând senzația că se va răsturna. În depărtare vedem un vas cu aburi, tehnologia nouă se arată neafectată de obstacolele vremii, vaporul continuându-și drumul în fața bătrânei corabii. Este o lucrare Romantică prin concepție dar și o mărturie a vremurilor în schimbare, această temă a fost abordată de mai mulți pictori de marine.

Mic dejun cu plăcintă de mure – Heda

Momentul de artă pentru ziua asta îl vom extrage din anul 1631. Este vorba de o natură statică realizată de Willem Claesz Heda în perioada de glorie a picturii olandeze, o lucrare ce-i marchează maturizarea s-a artistică. Titlul este ”Mic dejun cu plăcintă de mure”, ulei pe lemn, 54×82 cm și se află în Muzeul Staatliche Kunstsammlungen din Dresden în galeria vechilor maeștri ”Gemaldegalerie”.

Cum citim lucrarea?
Pictura redă o senzație de acțiune prin paharul din stânga, spart și căzut peste farfuria unde se află o porție de plăcintă începută, un alt vas căzut se află în dreapta, în porțiunea de masă ce nu este acoperită de fața de masă din damasc alb (în colț poartă semnătura artistului și anul). În tablou mai sunt prezente o cheie ce atârnă la marginea mesei și un ceas de buzunar deschis.

Genul acesta de lucrări simbolizau reușitele negustorilor, de exemplu sunt picturi ce redau vase de porțelan din China

Still lifes from the 1630s and 1640s such as those by Jan Davidsz de Heem, Willem Kalf, or Willem Claesz Heda show diverse commodities from the multiple places where the Dutch were then trading: in the East, India, Indonesia, and China; and in the West, Africa, the Caribbean, and North and South America. Gold, silver, porcelain, fruits, and spices are tantalizingly displayed in these sumptuous settings, their novelty heightened by the surface sheen of the multiple layers of oil glaze

Elizabeth Sutton – To Inform and Delight: The Commodification of Travel Images in Amsterdam